[identity profile] .livejournal.com posting in [community profile] aurora_caffe
Нина Юрьевна Бирюкова
ЗАПАДНОЕВРОПЕЙСКИЕ НАБИВНЫЕ ТКАНИ 16-18 века
Собрание Государственного Эрмитажа
М.: Искусство. 1973
На двух языках: русский, английский.
Перевод К.М.Кук
Цветная съемка Д.Белоуса
Иллюстрации: 54 черно-белых (ссылка для скачивания архивом), 91 цвет (ссылка для скачивания архивом).
Библиография - картинкой.

Веб-публикация: редакторы сайта Век Просвещения, цифровую обработку выполнили Л. Capra Milana [livejournal.com profile] caffe_junot и Изольда [livejournal.com profile] cives_loci, 2009
Из анонса Capra Milana: Представьте, коллеги, добротное издание "Искусства" 1973 года. Нестандартный формат А4+, толстая полуглянцевая мелованная бумага, тонкая гарнитура шрифта, фотографии, академически скрупулезное изложение на двух язках... )
Следует сказать, что исследование представляет интерес и с точки зрения истории развития промышленности Италии, Франции, Германии, и те граждане, кого картинки и моды не интересуют, могут, тем не менее, некоторую информацию из книги почерпнуть.
Иллюстрации, с очень небольшими сокращениями, разделены на два архива: черно-белые, расположенные по тексту, и цветные, занимающие в альбоме отдельные листы. Конечно, пришлось их уменьшить, а для удобства читателей подписи мы поместили непосредственно на каждый образец.
NB: иллюстрации не все одинаковы по качеству; это прежде всего зависело от сохранности ткани и возможностей тогдашней техники. Где сумели, откорректировали photoshop'ом.

Мопед не мой, но читать интересно, пусть и другие читают и смотрят картинки.


Собрание западноевропейских набоек Эрмитажа насчитывает 460 образцов. В него входят набивные ткани Италии, Германии, Франции, Англии. В своем подавляющем большинстве эти ткани поступили в 1923 году из собрания Музея прикладного искусства при Центральном училище технического рисования, основанного во второй половине XIX века А.Л.Штиглицем. Некоторое количество экспонатов вошло в коллекцию после Великой Октябрьской революции через Музейный фонд из различных частных собраний, а также было приобретено Государственной закупочной комиссией.
В данном издании впервые публикуются наиболее характерные набойки, позволяющие проследить развитие орнамента и техники этого типа тканей более чем за три века.

Искусство украшения тканей возникло в глубокой древности. Человек очень рано ощутил потребность сделать свою одежду нарядной, окрасить ее в разнообразные цвета, оживить рисунком.
Орнамент на ткани может быть получен или переплетением нитей основы и утка, так называемый тканый орнамент, или путем нанесения на поверхность ткани узоров краской. Последний прием, в наше время полностью механизированный, еще сравнительно недавно, всего сто пятьдесят—двести лет назад, производился целиком вручную. Узор печатался, или «набивался», на ткань при помощи особых деревянных досок с вырезанным них орнаментом. Поэтому ткани, украшенные подобным способом, получили наименование «набоек».
Сведения о древнейших набивных тканях отрывочны и неполны. Трудно определить зарождения этого искусства. Родиной его следует считать Индию, страну с развитым хлопководством и обилием красящих веществ. Греческий географ Страбон (63 г. до н.э. — 23 г. н.э.), так же как и ряд современных ему римских авторов, упоминает об известных в Греции и Риме индийских набивных тканях. Из Индии набойка распространилась в другие страны Азии и в Африку. Высокого уровня достигло изготовление набойки в Египте. В I веке нашей эры Плиний в своей «Естественной истории» рассказывает о египетском способе получения узорных тканей путем их окраски с применением восковых протрав. Ткани с набивным узором были известны также в Византии.
О времени и месте появления искусства набойки в Западной Европе точных данных не сохранилось, но первые достаточно достоверные сведения касаются набивных тканей Италии.
Итальянские города очень рано вступили на путь широкой международной торговли, что сделало их центром новых экономических и политических отношений, а также способствовало возникновению и формированию культуры и искусства Возрождения. Развитие торговли сопровождалось подъемом разнообразных отраслей ремесла, расцветом численных видов прикладного искусства.
Уже в ХIII—XIV веках в городах Италии налаживается производство художественного стекла. Несколько позже, в конце XV века, развивается изготовление глазурованной расписной керамики, так называемой майолики, достигающей совершенства в XVI столетии. В конце XIII—начале XIV века во многих городах распространяется шелковое ткачество. По-видимому, к этому времени достаточно большое место уже занимает и изготовление набивных тканей.
В Италии, как и в других странах Западной Европы, ремесленники определенной специальности по роду своей деятельности объединялись в цехи или гильдии. Мастера набойки входили в гильдию живописцев. Этим объясняется то, что первое упоминание о европейской набойке мы встречаем в «Трактате о живописи», написанном, по всей вероятности, в конце XIV века итальянским художником, работавшим в Падуе и Флоренции, Ченнино Ченнини (род. ок. 1372 — дата смерти не выяснена).
Наряду с интересными данными о живописной технике своего времени Ченнини сообщает и «о способе окрашивать ткани набивным трафаретом». В главе XXIII он пишет, что набойки «хороши для детских платьев и одежд мальчиков и для аналоев в церквах», дает подробные сведения о нужных приспособлениях, процессе работы и рецептах красок, рекомендует набивать узоры черной краской по зеленой, красной, желтой или синей ткани, а детали орнамента расписывать кистью от руки. В его «Трактате» также говорится о возможности выполнять красные узоры на зеленой ткани, синие на красной, голубые на черной. Ченнино Ченнини заканчивает главу следующим замечанием: «Согласно тому, какие найдешь фоны, можешь подобрать другие краски, отличные от них, более светлые или более темные, как тебе покажется лучше и что подскажет тебе твоя фантазия»1 (илл. 1).
До наших дней дошел еще один документ, подтверждающий изготовление в XIV—XV веках набоек в Италии: запись в книге статутов венецианской гильдии живописцев в 1441 году свидетельствует о том, что находившееся до того в цветущем состоянии производство венецианских набоек переживало период застоя из-за усилившейся конкуренции со стороны привозных изделий2. Но возможно, что увеличению производства набивных тканей мешал также блестящий подъем итальянского шелкового ткачества, очень широкое распространение всевозможных видов шелковых и бархатных тканей и их сравнительная дешевизна.
В этот же период начинает развиваться изготовление набоек и в Германии, Но в XIV— XV веках Германия значительно отставала от Италии в своем экономическом и политическом развитии, оставаясь раздробленным феодальным государством. Ее культура и искусство находились еще во власти средневековых традиций. Германия была далеко позади и в области ремесленного производства, в частности, шелкового и шерстяного ткачества. И если мы можем еще говорить о достаточно развитом производстве шерстяных тканей, то шелковые ткани делались в Германии лишь в самом ничтожном количестве. Поскольку привозные итальянские шелка стоили очень дорого, родилась потребность в их замене и появились набивные ткани, получившие в Германии большое распространение из-за их дешевизны, так как узоры набивались на льняной холст и полотно местной выработки.
Основным центром изготовления немецких набоек еще в эпоху средневековья стала Нижнерейнская область. Рейн являлся старым водным торговым путем, по которому перевозились драгоценные шелковые ткани из стран Востока, Сицилии и Италии. Орнаменты этих тканей служили образцом и для узоров рейнских набоек. В Рейнской области находилось много монастырей, которые в то время оставались еще очагами художественной культуры. По-видимому, средневековые немецкие набойки изготавливались большей частью именно в монастырях и только в эпоху Возрождения стали частью городского ремесла.
Сохранился рукописный трактат по технике набойки, найденный в городской библиотеке Нюрнберга, составленный в конце XV—начале XVI века по более старым источникам3. Этот экземпляр трактата происходит из нюрнбергского монастыря св. Екатерины. На титульном листе стоит дарственная надпись аббатисы монастыря Маргариты Хольцшуэр монахине Маргарите Биндтерин.
В нюрнбергском трактате говорится о том, как наносить и вырезать рисунки на печатных досках, указываются способы подкрахмаливания холста и способы приготовления приготовления красок.
По сравнению с трактатом Ченнини, где о холсте почти ничего не сказано, в немецком руководстве его подготовке уделяется большое внимание, так же как и составлению клеящих веществ, без которых краски плохо ложатся на ткань. Но в немецкой книге, в отличие от итальянского трактата, речь идет главным образом, о набойках с золотым и серебряным узором. Это объясняется тем, что в Германии набивные ткани рассматривались как суррогат шелковых и их стремились, подражая шелковым изделиям, сделать как можно богаче и наряднее. Кроме Италии и Германии набойки производились и в других странах Европы.
Очень рано изготовление набойки распространилось в Нидерландах. Судя по документальным источникам, в Антверпене в первой половине XV века существовали уже многочисленные набойщики, среди них известно имя мастера Яна. В Антверпене эти ремесленники входили в гильдию св. Луки вместе с миниатюристами, живописцами, резчиками, скульпторами и мастерами витражей.
Многие набойщики работали в городе Лувене, имена их не дошли, но известно, что там они входили в гильдию столяров. Были мастера набойки и в крупных центрах ткачества Брюгге и Утрехте. В Нидерландах набойки делались на льняных тканях. В XV—XVI веках появляется также разноцветный бархат с тисненым орнаментом. Тиснение производилось с помощью резных досок, и не исключена возможность, что эти же доски употреблялись и для набоек. Для тиснения бархата доски обычно не смазывались краской, так как выпуклости резьбы только приминали ворс, создавая эффект двухворсного («рытого») бархата, хотя бывали также бархаты и с рисунком, набитым черной краской.
Большинство тисненых бархатов XV—XVI веков происходит из нидерландского города Утрехта. В Эрмитаже хранятся интересные образцы утрехтского бархата с рисунком, повторяющим узоры итальянских двухворсных бархатов.
Во Франции, в эпоху средневековья искусство набойки было развито, видимо, в гораздо меньшей степени, чем в других странах Европы. О французских средневековых набойках документальных сведений нет. Но все же набивные ткани там, по всей вероятности, бытовали, что подтверждается данными, сохранившимися в инвентарях, а также некоторыми косвенными доказательствами. Так, в стенных росписях средневековых французских церквей можно заметить имитацию рейнских обоев с набивным узором, в росписи церкви ХП века в Клермон-Ферране изображено большое панно с узором, похожим на набойку. В инвентаре Карла V от 1379 года за № 3391 упоминаются расписные ткани4, а в инвентарях XVI века часто встречаются описания тисненых бархатов и тафты.
Фрагментов средневековых западноевропейских набоек сохранилось довольно много, однако не всегда можно точно определить место их производства, так как набойки, обнаруженные даже в ризницах соборов Рейнской области могли быть привозными. В настоящее время среди исследователей существует мнение, что все дошедшие до нашего времени ранние набойки делятся на две достаточно характерные группы, различающиеся по технике, материалу и стилистическим особенностям рисунка. В первую группу входят немецкие набойки рейнского производства, во вторую — набойки других европейских стран, и, хотя, по-видимому, в этой группе преобладают изделия итальянских мастерских, в литературе она условно названа «интернациональной»5.
Все средневековые набивные ткани имели узор, аналогичный тканому орнаменту итальянских шелковых брокатов и бархата. Но так как немецкие набойки пытались создать замену не производившимся в Германии дорогим и роскошным тканям, привозимым из Италии, очень часто они выполнялись не только на льняном холсте, но и на привозном гладком одноцветном атласе или тафте, и узор набивался черной клеевой краской, обсыпавшейся затем золотым и серебряным порошком или толченым стеклом, а также масляными красками нескольких цветов. Набойки же «интернациональной» группы делались большей частью на простом льняном полотне, одной краской и только детали узора иногда расписывались кистью от руки.
Но, несмотря на богатство материала, немецкие изделия исполнены менее совершенно, техника набойки слабее, орнамент схематичнее, упрощеннее, менее детализирован, в то время как орнамент «интернациональных» набивных тканей гораздо тоньше, точнее копирует рисунки итальянских шелков, а иногда встречаются даже совершенно точные повторения орнаментов сохранившихся итальянских брокатов.
Существуют различия и в технике набойки. Немецкие чаще набивались досками небольшого размера, и узоры составлялись из ряда отдельных штампов, тогда как для «интернациональных» наиболее характерны рисунки, набитые досками большей величины. Кроме того, доски немецких набоек в то время резались таким образом, что отпечатывался узор, а фон оставался незакрашенным, на образцах «интернациональной» группы чаще набивался фон, а узор получался резервом.
Тем не менее, невзирая на особенности, прослеживающиеся в обеих группах, развитие стиля набоек немецких и набоек других европейских стран шло по одному и тому же пути, ничем, по существу, не отличаясь от развития стиля шелкового ткачества. Узор самых ранних набоек, датируемых XII—XIV веками, имеет аналогии с византийскими, сицилийскими и итальянскими тканями позднероманского периода. На сохранившихся фрагментах видны плоскостно трактованные геральдические парные изображения фантастических животных и птиц, помещенные часто по обеим сторонам стилизованного дерева. Эти орнаментальные мотивы заключены в расположенные в шахматном порядке круги или заостренные овалы (илл. 2). Кроме того, на тканях рейнского производства часто встречаются изображения отдельных животных и птиц и даже человеческих фигур без обрамления и скомпонованных рядами (илл. 3).
К концу XIV века узоры несколько меняют свой характер, становятся гораздо сложнее. Животные и птицы, фантастические чудовища, архитектурные мотивы и элементы растительного орнамента заполняют всю поверхность ткани, составляя сложный, тонко разработанный рисунок (илл. 4, 5, 6). Образцами для подобных набоек служили ткани, производившиеся в мастерских Сиены, Лукки, Флоренции в XIV и начале XV века (илл. 7).
Для выполнения узоров такого типа даже в Германии использовали уже не отдельные штампы, а более крупную доску, что намного упростило и усовершенствовало технику печати.
В середине и особенно в конце XIV века кроме орнаментальных появляются набойки с сюжетными композициями. Самым ранним образцом подобных изделий считаются итальянские обои на льняном холсте с изображением мифа о царе Эдипе, хранящиеся в Историческом музее в Базеле.
На сюжетных набойках, которые нередко использовались в качестве узоров для вышивки, исполнялись и евангельские сцены. Сохранились фрагменты набоек XV века с изображением распятия с предстоящими и мадонны (ранее находились в собрании Вейгеля), бичевания Христа (из Гравюрного кабинета в Берлине; илл. 8, 9). Эти три набойки происходят из района города Кёльна. Возможно, образцом для набоек такого типа служили также шелковые ткани, а именно, имевшие широкое распространение в XIV и XV веках затканные золотом флорентийские борта, на которых ткачи изображали евангельские сюжеты — сцены благовещения, рождества, поклонения волхвов, крещения и т.д. (илл. 10). Сюжетные набойки были предшественниками печатной деревянной гравюры на пергаменте и бумаге, которая начала развиваться в середине XV века. Здесь, у истоков граверного искусства, по-видимому, произошло разделение резчиков на мастеров гравюры и специалистов, изготовлявших набойные доски. Причем в ранний период граверного искусства одна и та же резная доска могла употребляться для печатания на бумаге и на ткани7.
В XV веке в узорном ткачестве получает распространение так называемый «гранатовый узор», то есть стилизованный растительный орнамент, в основе которого лежит изображение плода граната. Гранатовый узор украшал шелковые и бархатные итальянские ткани эпохи Возрождения, он имел множество вариантов, являясь самым характерным орнаментом для тканей почти до самого конца XVI века. Гранатовый узор в XV—XVI веках становится также излюбленным мотивом украшения набоек. В эрмитажном собрании имеются такие образцы с гранатовым узором, выполненным на льняном полотне масляными красками (илл. I, II). Характер трактовки несколько упрощенного и схематизированного орнамента первых двух образцов позволяет предположить, что местом их производства является Нижнерейнская область; что касается набойки, изображенной на иллюстрации III, то она могла быть изготовлена и в Италии, так как узор ее прорисован очень тонко и находит близкие аналогии среди итальянских брокатов. К тому же ткань, на которую набит орнамент, имеет льняную основу и хлопчатобумажный уток, хлопок же в XVI веке еще не имел распространения в Германии, а в Италии уже использовался для изготовления тканей из смешанных нитей.
В XVI веке производство набоек в Европе заметно сократилось, что объясняется сильно возросшим шелкоткачеством. Шелковые и бархатные ткани вырабатывались в огромном количестве уже во многих городах Италии (Флоренции, Венеции, Генуе, Лукке) и вывозились в страны Европы и на Восток. Постепенно, хотя в гораздо меньшем объеме, налаживается шелковое ткачество и в других европейских странах. Купцы и богатые горожане начинают носить в праздничные дни шелковые одежды. Только беднейшая часть городского населения и крестьянство, испытывавшие всю тяжесть налогов и феодального гнета, употребляли набойки, которые становятся проще по орнаменту и набиваются одной, обычно черной, краской. Талантливые резчики, изготовлявшие до этого набойные доски, начинают работать преимущественно в области развивающегося искусства деревянной гравюры.
От этого времени сохранилось немного образцов набоек, главным образом, покровы на аналои и гробы, воздухи (илл. IV) и облачения духовенства, и так называемые «чумные казулы», то есть ризы, которые употреблялись во время различных эпидемий и должны были поэтому часто стираться (илл. 11, 12). В технике набойки делались также узоры, служившие образцами для кружевниц (илл. V). Подобные рисунки печатались в многочисленных сборниках моделей для изготовления шитых и плетеных кружев, они издавались в Италии и других странах Европы8 (илл. 13, 14).
Продолжение (17 век)
Продолжение и окончание (18 век)

Date: 2022-02-12 06:02 am (UTC)
From: [identity profile] pere0duchesne.livejournal.com
Представил себе: идешь следом за знатным синьором по улицам Вероны и "читаешь" на его бархатном плаще евангелие от Матфея, главу 6: "Не собирайте себе сокровищ на земле, где моль и ржа истребляют и где воры подкапывают и крадут, но собирайте себе сокровища на небе, где ни моль, ни ржа не истребляют и где воры не подкапывают и не крадут, ибо где сокровище ваше, там будет и сердце ваше" )))
Page generated Jan. 14th, 2026 08:58 am
Powered by Dreamwidth Studios